From Library Journal:   A cautionary tale by Stephen R. Donaldson ("Reeve the Just"), a whimsical ad venture in miniature by Dennis L. McKiernan ("The Halfling House"), and a tribute to the art of storytelling by Charles de Lint ("The Conjure Man") il lustrate the variety of this collection of 19 stories written to celebrate the centennial of Tolkien's birth. Although fans of Middle Earth may be disappointed that none of these tales draw directly from Tolkien's world, discerning readers will find the unmistakable stamp of the master concealed in the heart of each story. All in all, this solid collection of fantasy belongs in most libraries. For a new edition of The Lord of the Rings and more on Tolkien, see Classic Returns, LJ 11/15/91. Copyright 1991 Reed Business Information, Inc. From Kirkus Reviews: Yet another Festschrift anthology by Greenberg, who has recently edited or coedited tributes to Isaac Asimov, Ray Bradbury, and H.P. Lovecraft, this time to honor the much-imitated author of The Hobbit and The Lord of the Rings. The difficulty with these projects is that the writers must retain the essential flavor of their own work while evoking somehow the style or subject or tone of the revered predecessor, and here--as in the Asimov, Bradbury, and Lovecraft volumes--the quality of the stories varies tremendously. The book leads off with an exceptionally good story by Stephen R. Donaldson, "Reave the Just", in which a legendary hero saves the day in a most unusual fashion. Emma Bull's "Silver or Gold", Peter S. Beagle's "The Naga", Judith Tarr's "Death and the Lady", and Patricia A. McKillip's "The Fellowship of the Dragon'' likewise evoke something of the spirit of Tolkien while offering wonderful, original tales in their authors' own strong voices. Meanwhile, John Brunner, Barry N. Malzberg, and Gregory Benford provide solid stories, but their connection to Tolkien is slight. Much that's unfortunately mediocre, and a few stories (such as Dennis L. McKiernan's "The Halfling House", egregious at 29 pages) that would have made Tolkien himself wince — but, still, the strongest tales here are among the best short-length fantasy of the year. -- Copyright ©1991, Kirkus Associates, LP. All rights reserved

In the pitiless post-apocalyptic future, Sparrow’s confusion and self-doubt are more than mere teenage angst. How much more may determine the future. Mixing symbolism from the Tarot deck, voodoo mythology, and a finely detailed vision of life and technology after the nuclear war, Bull has come up with yet another winner. Sparrow’s video-age consciousness has obvious appeal for the MTV generation. A tense, ferocious dance on the deteriorating high wire of the future

América se encuentra sumida en el caos. Cincuenta años atrás, experimentos en bioingeniería dieron como resultado Jinetes con la capacidad de “cabalgar” las mentes de otros humanos, modernos vampiros que fueron utilizados como arma en guerras y espionaje, lo que desembocó en el Desastre. Tras servir de involuntario anfitrión a dos de estos telépatas supervivientes, Gorrión (Sparrow, en la contraportada del libro), descubre que está implicado en una compleja trama de poder, por lo que decide encaminar sus pasos en la resolución del misterio que entraña su propia existencia. Sin embargo, en una sociedad implacable donde todo tiene un precio, revelar un secreto o buscar ayuda puede ser tomado por un síntoma de debilidad y, quizás, una sentencia de muerte. Al margen de la exótica presencia del vudú, tal vez el elemento más original de la novela sea su estilo narrativo. En apariencia burdo y caótico, hace gala de una fuerte carga expresiva y un original enfoque indirecto caracterizado por un irónico pesimismo, todo ello acorde con la personalidad del protagonista. Pero nadie mejor que la propia Emma Bull para describirlo quien, en un alarde de naturalidad metaliteraria, utiliza a sus personajes para ello: “mas que una narración es una cadena de imágenes sin sentido” o, referido al punto de vista del narrador, “un desapasionado y cínico observador que gobierna la cabeza”. Especial atención merecen a mi juicio los afilados diálogos, auténticas luchas de personalidades contrapuestas que denotan una negociación constante (y una latosa querencia por el melodrama). No obstante lo anterior, en el citado epílogo la autora torna hacia una escritura más convencional, lo que demuestra la voluntariedad de todo el proceso y su versatilidad de registros. «Danza de huesos» fue finalista de los principales galardones del género: Hugo, Nebula, World Fantasy y Philip K. Dick. Con el tiempo ha adquirido una pátina de obra de culto que, sinceramente, no alcanzo a comprender, aunque no carezca de valores como un sorprendente enfoque de la identidad sexual (buena parte de la novela bascula alrededor de la incógnita que supone el sexo del protagonista, el traductor la resuelve de forma salomónica: unas veces le asigna el género masculino y otras el femenino.) y una pintoresca hibridación de tarot, vudú y alta tecnología que añaden un nota de color y convierten la narración en algo más cercano a la fantasía oscura que a la ciencia ficción

The first bite is only the beginning. Twenty of today's favorite writers explore the intersections between the living, dead, and undead. Their vampire tales range from romantic to chilling to gleeful — and touch on nearly every emotion in between. Neil Gaiman's vampire-poet in "Bloody Sunrise" is brooding, remorseful, and lonely. Melissa Marr's vampires make a high-stakes game of possession and seduction in "Transition." And in "Why Light?" Tanith Lee's lovelorn vampires yearn most of all for the one thing they cannot have — daylight. Drawn from folk traditions around the world, popular culture, and original interpretations, the vampires in this collection are enticingly diverse. But reader beware: The one thing they have in common is their desire for blood